Cocina - El "making of" de la galleta del Gato con Botas

Cuando LORENA BISCUITS me propuso participar en este proyecto a principios de verano no me lo pensé dos veces antes de decirle que si. Conocí a Lorena tiempo atrás y es una magnífica persona a quien no podía dejar de ayudar a cumplir su reto ya que había tenido la amabilidad de invitarme porque ella lo vale.

Nos propuso hacer en una técnica de galletas una secuencia del cuento del Gato con Botas. Cada dos galleteras dibujaríamos un fragmento del cuento en una galleta.  Y a mi me tocó hacer el trozo en el que el gato insta al ogro a convertirse en un león para demostrar su poder.

Para empezar, horneé una galleta de 13x13 cm. Y la glaseé para hacer el fondo.

Una vez bien seco, 48 horas por lo menos, calqué el dibujo que quería hacer. Al modo tradicional de hacerlo, con papel de seda y lapicero. Hay mil modos de calcar y este creo yo que es el que aprendimos todas en el colegio.

Para la escena escogí una buen cabeza de un fiero león, que se aparece en una nube como en el cuento más tradicional ante la figura de un gato un poco mosquetero.

Ahora solo queda dar el volumen. Para ello utilicé glasa bastante densa. Y hay que trabajar desde atrás hacia delante. esto es primero rellenar con glasa lo que más atrás quede en el dibujo, esperar a que se seque y seguir con las partes que queden delante. Por ejemplo, la cara del gato queda debajo del sombrero, o la oreja queda debajo de la melena. Por lo tanto la melena será lo último que haré.

Además, lo haré por partes de forma que la glasa vaya marcando las distintas partes de la cara de ambos sin necesidad de perfilar con nada. Para eso no hay como esperar... hago una parte de la melena y espero hasta que la glasa está losuficientemente seca como para que no se mezcle con la siguiente capa. Poco a poco voy rellenando el dibujo.

Lo último perfilar la nube y la pared de ladrillo. Dejar esperar un día bien bueno antes de pintar.

Para pintar... colorante en gel, SugarFlair o Wlton, un pelín de agua.... e imaginación porque no tenía ninguna ilustración que seguir... jajaja.... así que imaginé un león y un gato y "pa'lante" porque no hay más.

La glasa al ser tan dura aguanta bien el volumen e incluso puedes levantar las puntas de la melena del león como si se moviera con al aire!

Ya que lo tenía todo hecho hice una segunda galleta pintada con cacao, algo que tenía muchas ganas de probar.... Mismo dibujo pero solo cacao....

Y este ha sido el making of de esta galleta para el reto de Lorena, contar un cuento ilustrado con más de 80 galletas realizadas por otras tantas personas diferentes con diferentes técnicas. Ha sido magnífico. ¿Qué os parece? Ya me contareis...

Cocina - Master de chocolate con David Pallás

Este sábado he asistido al Master del Chocolate!.... he tenido el valor de ir.... con el respeto que me da el chocolate.... lo díficil que parece.... pero.... cómo ha sabido DAVID PALLÁS transmitir lo bonito y sencillo que es trabajar con él!!!. El curso tuvo lugar en DOLÇ-SÁ, el taller de Olga y Eva, un lugar lleno de encanto y pasión por la repostería.

Qué se puede decir de David?. Una persona encantadora, que sabe comunicar maravillosamente lo que sabe sobre el chocolate, lo que le gusta trabajarlo, de una forma sencilla, divertida, con una destreza impresionante... parece taaaaannnnn fácil!!!..... realmente estoy decidida a probar de hacer todas esas recetas/creaciones de chocolate que nos enseñó.

 La bola de navidad... un lujo de chocolate.... una estructura tan sencilla cómo parece.... pero es que parece sencillo!!... jajaja... tengo el molde y voy a hacerla estas fiestas así que ya os contaré el resultado.

Qué se necesita para trabajar el chocolate?.... una buena temperatura... tan simple como eso.... o tan difícil!... David iba manteniendo aquel bol lleno de chocolate derretido con una pistola de calor.... La temperatura depende del tipo de chololate... el negro entre 29-31 grados, el blanco entre 26-28 grados y el con leche entre 27-29 grados.

Y de herramientas?... sencillas, cosas que son baratas y que todos tenemos al alcance de la mano.... espátulas de albañil y lenguas de silicona y poco más....

Todo lo que se ve en las fotos y lo que no.... me faltan las fotos de las rocas y de los bombones... que no sé donde están... lo hicimos en las 6 horas que duró el taller. Un curso intenso en el que David iba enlazando unas producciones con otras sin perder un minuto....

Los turrones de chocolate... uno con camisa, otros no.... los tres decorados con polvos metalizados, preciosos... hicimos las bolas pintadas en degradado, con aerógrafo, una maravilla... y la bolita de bombón que se ve en el turrón de en medio.... fabulosa....

Chocolate texturizado, chocolate con formas, chocolate para decorar como en el caso de estos turroncitos de bocado realizados a partir del turrón jijona.... si ese que en mi casa siempre sobra... ahora ya sé cómo voy a utiliarlo!

Creminos

Y el piano de cola?... una estructura 3D espectacular!!... Es curioso cómo el chocolate puede ser duro y maleable a la vez... la parte curva es increíble, pero claro la cosa está en que David con mirar el chocolate ya sabía si esta a punto para doblarlo, si ya había cojido el punto de dureza necesario.... yo creo que si lo hago será de esos de pared que son rectos!

 

Hicimos otras decoraciones.... los abanicos.... nada fáciles porque el chocolate está estirado en una capa muy fina y todavia sin endurecer del todo se trabaja.... las plaquitas de chocolate con textura, los hilos en acetato que te permite curvar el chocolate, las bolas con color, los noodles de chocolate....

Decoración abanicos

Hilos y bola de chocolate

Genial los corales de chocolate, que te permiten hacer esculturas tan fantásticas como la de la tarta... y el acabado de terciopelo de la tarta roja.... impresionante!.

Coral y bolas bombón

Terciopelo rojo

El chocolate te permite realmente dar rienda suelta a tu creatividad como no pensaba que se podía. Oyendo a David se te ocurre que todo es posible y que objetos tan simples como una pajita de refresco puede servirte de molde para crear objetos de chocolate... las posibilidades son inmensas!!!

Para empezar a practicar cualquier chocolate que puedas encontrar en el supermercado como el de Lindt con un 60% sirve, al menos para empezar sin tener que dar muchas vueltas para encontrarlo.

Las seis horas del taller volaron... disfruté como nunca!.... Olga y Eva nos  hicieron una comida de lujo... David una gran profesional equilibró el tiempo con un sinfin de preparaciones.. pero sobretodo una persona muy cercana que sabe enseñar, que contestó a todas nuestras dudas... un taller para repetir sin dudarlo.... y si teneis la oportunidad no la dejeis pasar.... de verdad.

Arcilla - Texturas con Fabi

Hace ya un tiempo, pude asistir a un curso con FABI, a la que ya tuve la ocasión de conocer hace ya por lo menos un año en otro de sus cursos. Siempre digo que lo mejor de asistir a cursos no es lo que aprendes, que si que aprendes, sino que lo mejor siempre es la calidad de las personas que lo imparten y el ambiente que se respira en ellos. Cuando ambas cosas tienen valor, intento no faltar porque eso para mi es lo que merece la pena.

Y tal es el caso de Fabi, una persona estupenda, siempre atenta durante toooodo el día, fue un intensivo muy intenso, en el que no paró de estar con todas, ayudando, explicando, siempre sonriente, siempre amable, siempre atenta.

Este curso se trataba en uso de las texturas y del color. Como artista que es, en el trabajo de Fabi la pintura es uno de los principales elementos y utiliza la arcilla como medio, igual que si utilizara el papel o la tela. Por lo que pensar en Fabi es pensar en pintura de cualquier tipo, de su uso y del uso del color. 

Son muy característicos los colores que utiliza, siempre taaaannnn alegres, cuando te pasan la lista de materiales siempre está el pistacho, el magenta, el turquesa....

Y la verdad es que las piezas que hace estan siempre llenas de un colorido espectacular... ya lo veis..... para muestra un botón....

 Además de la pintura trabajamos el uso diferente de las texturas, para hacer piezas complementarias. Es otra forma de usarlas lo que te permite hacer muchas cosas diferentes, por ejemplo marcos para fotos.... en nuestro caso transferencias de fotografía.

 

Resultó muy interesante el uso de una técnica llamada "etching" que ya la había probado anteriormente, pero claro, lo interesante en este caso, es el sello particular de Fabi, el dibujo, la pintura y el color.

Os dejo un par de enlaces de otras personas de esta técnica, el primero de MISS PINGU, está en francés, pero no creo que tengais problema en entenderlo, es del 2009, fijate!, y el otro es un video más reciente que he encontrado por ahi..... en los comentarios encontrareis que la fotocopia debe de ser realizada con impresora toner, ya que el polvillo de la impresión es lo que se adherirá a la arcilla y creará el dibujo cuando arranques el papel.

Para hacer transferencias de un fotografía, hay también mucha información por la red, y este es de los que más me gustan,

Y bueno trabajando con pintura y texturas hice esta pieza, que está sin acabar..... tengo que darle algo de pintura a la trasera para que no se vea ese azul tan intenso, pero es el mejor ejemplo de las tres herramientas aprendidas en el curso y aplicadas a la vez.

 

Aquí, tres accesorios para piezas, diferentes texturas.... o moldes, pueden ser también moldes que hagamos o compremos y que veamos que pueden sernos útiles.

Y por último dos piezas de textura esta vez con una transferencia, que enmarca la fotografía. No era una textura de un marco mini de fotos, era un medallón, al que vacie el interior. Esto te da idea de la cantidad de cosas que puedes a hacer con tu imaginación.

Como siempe, el ambiente lo pusieron Alex y Noelia, de Con A de Arte, con lo que es imposible no sentirse a gusto, atendida y encantada de estar con ellos, en un local nuevo recién  estrenado lleno de luz y de alegría.

Ahora solo me falta tiempo para hacer todo lo que se me fue ocurriendo durante el curso!!!... jajaja.... Qué os parece? también teneis la cabeza llena de cosas para hacer? Ya me contareis.

Cocina - Curso con Iban Yarza, pan artesano

 

Una de la ocupaciones que desde hace meses me trae absorta es hacer pan.... desde hace por lo menos seis meses vivo en un sin vivir intentando descubrir cómo hacer un buen pan... y en estos menesteres tengo abandonadas las demás cuestiones costureras y arcilleras, aunque ya veis de vez en cuando, que no del todo. 

No es fácil hablar del pan, y no quiero que penseis que sé hacerlo.... qué más quisiera!..... pero descubrireis cosas la mar interesantes en esto encuentros que tengo con el pan.

Antes de tener la suerte de conseguir plaza en un curso de pan artesano de IBAN YARZA ya había estado meses haciendo pan... con mejor o peor fortuna... pero pan a fin de cuentas....por lo que estar en este curso fue la confirmación de todo lo que llevaba meses aprendiendo... lee que te lee....

Curso básico para quienes estamos aprendiendo de la mano de un auténtico entusiasta del pan... una persona que transmite esa pasión como pocos saben hacerlo, y que realmente consigue explicar en palabras sencillas lo que llevaba meses intentando descifrar para ponerlo en práctica... jajaja....

Durante el curso horneamos esta masa que Iban había preparado el día anterior y que veis en el cestillo, cómo se hornea, cómo se hace vapor.... y descubrimos la masa madre.... una masa líquida, que iba a alimentar a dos recipientes llenos de harina, 6 kilos creo recordar....la probamos, y comprobamos que flotaba, indicativo de que está lista para usar.

La masa del pan que ilustra la entrada que hornee en casa, la amasamos en el taller, por eso que greñara así es realmente espectacular porque sufrió lo suyo con tanto zarandeo.

 

Boleamos, amasamos, plegamos, y disfrutamos como locos toando la masa, una masa sencilla de trigo, panificable que se dice porque ni es floja ( tiene poco gluten) ni es de fuerza (desarrolla mucho gluten) de forma que la masa es extensible y se puede formar la mar de bien.

Varias cosas quedaron bien grabadas.... se realizan dos fermentaciones para conseguir dos cosas diferentes,  en la primera la estructura del gluten y en la segunda el desarrollo de los aromas y sabores de las harinas. Ah, y que despues de la primera en la que las levaduras ya está haciendo su efecto (son microrganismos que se alimentan del almidón, azúcares, que hay en el pan generando etanol y CO2) y  hay que desgasificar un poco, quitar algo de CO2 para que vuelva acoger carrerilla y tengamos un buen pan de miga alveolada ya que el gas queda atrapado en la red del gluten.

Hay que amasar suavemente para que el gluten se desarrolle bien y sea lo más elástico posible y que para eso, también sirve el reposo, que no hace falta que seas hábil en amasar porque en el curso hablando, hablando se amasaron las 12 masitas!!... jajajaja.... de hecho las sobre-amasamos de tanto practicar esto y lo otro.... y con aquel calor..... Y muchas otras cosas que ya os iré contando... hoy inicio en el blog una de tantas aventuras panarras!

Fue un lujo de mañana en la que disfrute no solo amasando sino escuchando a tan espectacular maestro.... y es que no puedo estarme quieta!

 

Patchwork - Costurero de viaje

Y no es que sea "Speedy Gonzales".... pero he terminado el costurero de viaje que empecé hace como un mes en el curso de PAZ GIRAL.  Todo llenito de aplicación y bordados, que me encanta, la verdad..... he hecho todo tipo de aplicación, desde el uso de APLIQUICK hasta el punto escondido de ELLY SIENKIEWIKZ o el punto country de VERONIQUE. No hay aplicación que no haya probado ni estilo que no me guste. Así que fue sumamente divertido hacer este precioso kit diseñado por Paz.

Lo acabé acolchando a máquina, aun no sabía acolchar con cuchara!... jajaja... no, de todas formas lo habría hecho a máquina porque la máquina me encanta, la verdad.....

Además de la aplicación, tiene su trabajo de bordado en el catel, en el tejado, en la fachada, en la verjita, el humo.... 

 

Pequeños detalles que le dan calidez... ha sido un trabajo que ha tenido de todo un poco.

Por fuera un trabajo de bordado perfilando las aplicaciones que a su vez va acolchando.... y un acolchado a máquina para finalizar el trabajo. Veis que todo no está acolchado a máquina, y es que la máquina lo aplasta demasiado y hay partes, detalles que me gusta dejar sin acolchar para que le dé volumén a la pieza, como es el tejado, el cartel o la puerta y la ventana. Eso hace que no sea tan plano y le da un efecto 3D.

En el interior, compartimentos para los hilos y los marcadores, y un pequeño alfiletero y guarda-agujas.

Me encanta el detalle que ha tenido Paz, de cerrar el costurero con un cordel, le da un toque rústico genial, y yo lo he utilizado además para cerrar los compartimentos interiores con un botón de madera que creo que es el material que mejor le va.

Para bordar las palabras he utilizado dos colores matizados y en degradado, que coordinan con el diminuto dibujo de las telas que junto con el fondo oscuro los hacen resaltar.

En fin, un trabajo precioso, creo yo. Os gusta la aplicación? Qué técnica usais más?. Ya me contareis...

Patchwork - Curso de acolchado con Paz Giral

Este verano no podía sospechar que por dos, si digo dos!, veces haría un curso con Paz. Si EL OTRO DIA os comentaba lo genial que fue el curso de aplicación.... qué os voy a contar de este?... Paz como antes y como siempre, derrocha amabilidad y buen hacer.... 

Trabajo del libro Patchwork con Sentimiento

Trabajo de Paz

Como profesora es un diez, porque llega a todo el mundo, y eso que acolchar con cuchara tiene su aquel.... no es que vaya a ser fácil o dificil, son movimientos que tienes que mecanizar y eso siempre cuesta. 

Pero ahí estaba ella, con su paciencia guiándonos una por una, hasta conseguir que todas hiciéramos los movimientos correctos.

Ahora ya todo es cuestión de practicar en casa como todo en esta vida.... la práctica hace que seamos más perfectas en el trabajo, pero sin una profesora tan excepcional sería mucho más costoso.

Resultó genial la técnica que Paz utiliza para que podamos ver sus movimientos en el acolchado... en el bastidor coloca un plástico transparente por lo que se ve de maravilla como se ha de acolchar...

   

Aquí mis prácticas de acolchaditos con cuchara.... haciendo lineas rectas y curvas... que ya lo he dicho... me falta seguir practicando, pero como Paz nos dijo... hago un poquito cada día y voy cogiendo el truco.

Y qué me decis de mi cuchara?... eeeiiiii!!!!! auténtica sevillana!!!.... me encanta!... jajaja....

Por la tarde para relajar un poco la tensión de nuestra falta de habilidad para acolchar estuvimos trabajando con plantillas que pueden ser de PAPEL o de PLASTICO. Nos explicó sus trucos y sus métodos y conseguimos llevarnos a casa esta preciosa flor realizada con hexágonos, que este verano estan haciendo furor!!!!!..... o no?.... si no sabeis de lo que hablo pinchad AQUI!

Como siempre que voy a AUTHENTIC me encuentro con Mar (o con Ana otras veces), un encanto, igual que Paz, amable, atenta, y es que por encima de otras cosas yo valoro mucho este tipo de espacios relajados porque para ellas sé que es su trabajo pero para mi es mi forma de desconectar del mío que a veces puede ser muy estresante, y poder ir a un curso y disfrutarlo de esta manera no tiene precio.  Coincidí con compañeras que vinieron del curso de aplicación y eso la fue la guinda para un día exquisito.

Como acolchais vosotras?, a mano? a cuchara? a máquina? Ya me contareis...